Lösungen / Videoanzeigen

    Der KI Video Ad Generator, der deine Website liest, bevor er ein Wort schreibt

    URL einfügen. Aiter sucht das Argument, das sich zu machen lohnt, schreibt den Hook, baut jede Szene als Storyboard und dreht sie dann. Am Ende steht ein fertiges MP4 mit Sprecherstimme und Musik, geschnitten für den Feed, den du buchst.

    Erst das Argument, dann die Kamera4 bis 15 Sekunden, jedes FormatSprecherstimme und Musik inklusive

    Aiter startet kostenlos. Videos rendern braucht einen bezahlten Tarif.

    Vertraut von E-Commerce-Marken, Start-ups und Agenturen weltweit

    Über 15.000 Nutzer
    🇪🇺EU-gefördert
    Zufriedene Nutzer und eine 5-Sterne-Bewertung

    Drei Schritte. Kein Prompt-Pingpong.

    Immer dieselbe Maschine: Website lesen, strategisch denken, markenkonform erzeugen. So sieht das aus.

    1

    URL einfügen

    Aiter liest deine Website wie ein Stratege und kommt mit deiner Positionierung zurück, mit den Leuten, die kaufen, und mit dem, was die einwenden.

    URL einfügen
    2

    Argument wählen

    Die Konzepte kommen mit einem Hook und der Behauptung, die jedes einzelne aufstellt, und weil zwei Konzepte mit derselben Behauptung als eines gezählt werden, vergleichst du am Ende wirklich verschiedene Blickwinkel statt fünf Umformulierungen desselben Pitches.

    Argument wählen
    3

    Regie führen

    Eine Szenentabelle mit Timing, Kamerabewegung, Text im Bild und der gesprochenen Zeile. Ändere davon, was du willst. Generier ein Keyframe neu, das dir nicht passt.

    Regie führen
    4

    Rendern

    Sprecherstimme, Material, Musik und eine gebrandete Endkarte, zusammengesetzt zu einem MP4. Weil dieser Schritt auf unseren Servern läuft und nicht in deinem Browser, kannst du den Tab schließen, etwas anderes machen und zu einer fertigen Datei zurückkommen.

    Rendern

    15s

    Längste Anzeige, als Zahl getippt

    3

    Seitenverhältnisse, pro Video gebrieft

    4

    Prüfdurchgänge, bevor du es siehst

    77

    Sprachen, die die Stimme spricht

    So sieht ein Konzept aus, bevor irgendetwas gedreht wird

    Ein Konzept für ein Trail-E-Bike, das wir erfunden haben. Die Behauptung ist der Teil, den die meisten Tools nie zeigen, hauptsächlich weil die meisten Tools sie nie festlegen, und eine Anzeige ohne festgelegte Behauptung ist nur Material mit einem Logo am Schluss.

    Video Studio — Konzepte — ridgeline.cc
    Hook0-3 Sek.

    Alle filmen die Abfahrt.

    Behauptung

    Der Motor zielt auf den Teil der Tour, an dem Leute aufgeben, und nicht auf den, den sie posten. Direkt gegen jede E-Bike-Werbung, die den Weg nach unten verkauft.

    Territorium

    Rohe POV-Perspektive. Staub, Griff und Atem, gefilmt vom Rad aus statt von einer Drohne darüber.

    Formatlifestyle-cuts

    Drei Beats, mutiger Ton, fünfzehn Sekunden, am Ende eine Markenkarte, die still steht.

    Beispielausgabe. Deine entsteht aus deiner eigenen Website.

    Die Shotliste, bevor ein einziges Bild gedreht wird

    Schritt drei gibt dir eine Szenentabelle zum Bearbeiten: wie lange jeder Beat läuft, wohin die Kamera geht, was im Bild steht und welche Zeile darüber gesprochen wird.

    Video Studio — Skript und Frames — ridgeline.cc
    1. Bodennah, Weitwinkel. Ein Stollenreifen reißt durch losen Schotter direkt auf die Kamera zu, Steine blitzen in der tiefen Sonne.
      0:00-0:04

      DER SCHÖNE TEIL

      Hook

      Bodennah, Weitwinkel. Ein Stollenreifen reißt durch losen Schotter direkt auf die Kamera zu, Steine blitzen in der tiefen Sonne.

      Alle filmen die Abfahrt.

    2. Direkt über den Lenker, Helmkamera. Ein steiler Wurzelanstieg zieht sich durch Kiefern nach oben, Licht fällt in Schneisen herein.
      0:04-0:08

      DIE ANDEREN 20 MINUTEN

      Wende

      Direkt über den Lenker, Helmkamera. Ein steiler Wurzelanstieg zieht sich durch Kiefern nach oben, Licht fällt in Schneisen herein.

      Niemand filmt die zwanzig Minuten, die sie verdienen.

    3. Teleobjektiv, bodennah. Die Fahrerin kommt als Silhouette über einen kahlen Grat, riesige tiefe Sonne dahinter, Staub leuchtet im Gegenlicht.
      0:08-0:12

      WIEDER RAUF

      Auflösung

      Teleobjektiv, bodennah. Die Fahrerin kommt als Silhouette über einen kahlen Grat, riesige tiefe Sonne dahinter, Staub leuchtet im Gegenlicht.

      Dieses hier macht den Anstieg zu dem Grund, warum du zurückkommst.

    4. Logo auf der Markenpalette über hängendem Staub. Absichtlich still gehalten, ohne Kamerabewegung.
      0:12-0:15

      RIDGELINE · Fahr den Weg nach oben

      Markenkarte

      Logo auf der Markenpalette über hängendem Staub. Absichtlich still gehalten, ohne Kamerabewegung.

    Ein durchgespieltes Beispiel für eine Marke, die wir erfunden haben, keine echte Kundenkampagne.

    Warum das die beiden Alternativen schlägt

    Ein Dreh, ohne den Dienstag

    Ein Team, eine Location und ein Schnittplatz kosten eine Woche und eine Budgetzeile. Das hier kostet einen Nachmittag, und du darfst es dir darin zweimal anders überlegen.

    Ein Argument statt eines Layouts

    Template-Editoren geben dir einen hübschen Behälter und lassen das Denken genau da, wo es war, was an den Tagen reicht, an denen du schon weißt, was die Anzeige behaupten soll, und an allen anderen teuer wird. Aiter holt die Behauptung aus deinem Briefing und baut dann Bilder, die sie tragen.

    In jedem Schritt änderbar

    Hook umschreiben, Szene tauschen, eigenen Clip einsetzen, ein Keyframe neu generieren. Nichts ist fest, bis das Rendern startet.

    Die Anzeige spricht ihre eigene Sprache

    Die Sprache der Stimme stellst du pro Video ein, getrennt von deiner Oberfläche und deiner Kampagne. Ein deutsches Team schickt eine spanische Anzeige raus, ohne sonst etwas anzufassen.

    Warum es am Ende nicht generisch aussieht

    Über jede Anzeige laufen vier Durchgänge. Jeder fängt eine Sorte Fehler ab, die der vorherige strukturell nicht sehen kann.

    1. 1

      Die Skriptkritik liest die Geschichte

      Sie prüft, ob die Behauptung trägt, ob die Beats in der richtigen Reihenfolge landen und ob das Skript das Modell nicht stillschweigend um etwas gebeten hat, das immer schiefgeht. Feinmotorik ist der Klassiker. Eine überzeugende Aufnahme einer schreibenden Hand hat noch niemand gerendert.

    2. 2

      Die Framekritik schaut sich jedes Keyframe an

      Bildaufbau, Platzierung des Produkts und ob die Aufnahme wirklich zeigt, was die Szene angekündigt hat. Ein schönes Bild von der falschen Sache ist ein Skriptproblem im Bildformat, und deshalb wird es hier abgefangen und einen Schritt zurückgeschickt statt einfach abgedreht.

    3. 3

      Die Clipkritik sieht sich das Material an

      Bewegung, Anschluss, Objekte, die rutschen, obwohl sie niemand geschoben hat. Sie darf eine Wiederholung anordnen und nur eine, weil eine zweite meistens heißt, dass die Szene umgeschrieben und nicht neu gedreht werden muss.

    4. 4

      Selbstheilung erledigt die langweiligen Ausfälle

      Eine Referenz, die nicht lädt, ein Anbieter, der in ein Timeout läuft. Dieser Durchgang repariert, was zu reparieren ist, und erstattet, was nicht zu reparieren ist, gewichtet danach, wie weit der Auftrag tatsächlich gekommen war.

    Drei Wege zu einer Videoanzeige

    Team buchen, eine Woche warten und hoffen, dass der Hook sitzt.

    Heute Nachmittag rendern und den Hook umschreiben, falls er nicht sitzt.

    Ein Template, das zu deinem Logo passt und sonst zu nichts an dir.

    Bilder aus deiner Positionierung, deiner Farbpalette und deinen eigenen Produktfotos.

    Ein KI-Avatar liest ein Skript vor, das du selbst schreiben musstest.

    Das Skript kommt aus dem Briefing, also steht das Argument fest, bevor die Kamera läuft.

    Ein Format, danach Streit mit den Export-Einstellungen.

    9:16, 1:1 oder 16:9, pro Video gebrieft und dafür komponiert.

    Fünfzehn Sekunden Skript, die sich in neun vorlesen lassen.

    Die Länge der Anzeige ist die Länge des Skripts, erzwungen an der Szenentabelle.

    Die Zahlen, bevor du dich irgendwo anmeldest

    Das alles kann die App heute, und wo ein Tarif etwas begrenzt, steht es hier statt mitten im ersten Rendern aufzutauchen, dem denkbar schlechtesten Moment dafür.

    Was dabei entsteht

    Länge
    4 bis 15 SekundenAls Zahl getippt, nicht aus drei Knöpfen gewählt. Vier Sekunden ist der kürzeste Clip, den das Videomodell macht; über fünfzehn verliert es den Faden.
    Seitenverhältnis
    9:16, 1:1, 16:9
    Auflösung
    480p, 720p, 1080p720p als Standard. 480p gibt es, damit du das Timing prüfen kannst, bevor du für die echte Fassung zahlst.
    Jede Szene
    Generiert, ein Standbild oder dein eigener ClipEine Anzeige darf alle drei mischen. Ein hochgeladener Clip landet unangetastet in der Timeline.
    Stimme
    10 Presets, 77 SprachenOder beschreib die Stimme, die du willst. Pro Video einstellbar, unabhängig von deiner Oberfläche.
    Musik
    10 Betten, oder beschreib eins
    Abschluss
    Gebrandete EndkarteLogo, Zeile und Handlungsaufruf, absichtlich still gehalten.

    Was ein Rendern kostet

    6 Sekunden, 720p
    21 Credits
    15 Sekunden, 720p
    50 Credits
    15 Sekunden, 1080p
    107 Credits
    15 Sekunden, 480p
    35 CreditsDer Entwurf, zum Prüfen des Timings.
    Die Schritte davor
    1, dann 2, dann 3 pro SzeneKonzepte, Skript, Keyframes. Alles steht auf dem Bildschirm, bevor du es ausgibst.
    Kostenloser Tarif
    Rendert kein VideoBegin geht bis 6 Sekunden, Advance bis 15, Conquer bringt 1080p dazu.

    Ein Rendern wird einmal abgerechnet, beim Start. Bricht es unterwegs ab, wird anteilig erstattet, je nachdem wie weit es gekommen war.

    Im Paket

    • Ein Hook, geschrieben für die ersten drei Sekunden
    • Eine Szenentabelle mit Timing, Kamerabewegungen und der gesprochenen Zeile
    • Keyframes, die du einzeln neu generieren kannst
    • Sprecherstimme mit Wort-Timings und Musik, die sich darunter duckt
    • Eine gebrandete Endkarte mit deinem Logo und deinem Handlungsaufruf
    • Ein MP4, passend zur gebrieften Platzierung

    Das sagen unsere Nutzer

    „Für E-Commerce-Anzeigen die erste Wahl.“

    Es nimmt mir die mühsamen Teile des Marketings ab. Ich nutze es täglich für E-Commerce-Anzeigen in Google Ads und spare dadurch enorm viel Zeit. Im Vergleich zu ähnlichen Tools hebt sich Aiter deutlich ab.

    Joseph Grant

    CMO bei Lemon Retail

    „Guter Content für jeden Kanal, sofort.“

    Am meisten beeindruckt hat mich, wie leicht es guten Content für ganz unterschiedliche Kanäle erzeugt, von SEO-Texten bis zu Anzeigenkampagnen. Das spart Zeit, und ich komme wieder zur Strategie statt zur Fleißarbeit.

    Solomiia Nasimuk

    PR Manager bei Hubmee

    „Stunden an Arbeit, erledigt. Fantastisch.“

    Ich habe es mehrfach ausprobiert, und es liefert jedes Mal. Ideen kommen reichlich, und die Qualität ist überraschend gut. Das spart mir jede Woche viele Stunden Arbeit.

    Camilla Billman

    Digital Marketing Manager bei Kungsbacka

    Schließ dich über 15.000 Teams an, die Aiter bereits nutzen

    Fragen, beantwortet

    Hol dir den ersten Schnitt, bevor das Filmteam zurückruft

    URL einfügen und sehen, welches Argument Aiter für dein Produkt wählt.

    Kostenlos starten. Keine Kreditkarte nötig. Jederzeit kündbar.